Publié le 16/11/2007 à 0100, Mis à jour le 24/09/2014 à 1747 Les Garçonnes Bibi, Olga Day, Michèle Verly par Jacques-Henri Lartigue, Paris, avril 1928. Ministère de la Culture - France/AAJHL L’exposition du musée Galliera sur les années 20 nous fait découvrir les belles de cette époque sous un autre jour24 heures dans la vie d’une femme des Années follesEn imagesVoir le diaporama13 photosVoir le diaporama13 photosPleines de joies et de folies, les années 1919-1929 ont été le théâtre d'une première libération des femmes. Libération des mœurs, mais aussi libération de la mode. À l'occasion d'une très belle exposition au musée Galliera 1, immersion romancée dans la journée type d'une femme de ce 1926. C'est bientôt la fin de l'année. Une année que je n'aurai pas vu passer. Je me suis mariée cet été et j'attends peut-être notre premier enfant. Depuis quelques années, Paris bruisse d'une délicieuse joie de vivre. Depuis la fin de la Grande Guerre, en fait. Nous sommes heureux, nous sommes en paix. Je crois que c'est là que tout a commencé à l'image de ces suffragettes anglaises, qui obtinrent le droit de vote à 30 ans en 1918, les femmes – et surtout les Parisiennes comme moi ! – ont voulu s'émanciper. Vous me croirez futile face au combat de nos cousines d'outre-Manche, mais cette libération a débuté par nos corps Paul Poiret, le grand couturier, refuse de glisser un seul corset dans ses belles robes droites, inspirées du Directoire. Mes amies et moi avons immédiatement adopté cette mode si confortable, au grand dam de ma mère qui ne comprend pas comment j'ai pu acheter en plus cet "aplatisseur de seins" inventé par Herminie Cadolle ! Il n'était plus question de sortir avec ces tenues qui entravaient la respiration et empêchaient de danser ou de pratiquer des activités sportives ! Car je suis une grande amatrice de sport j'ai découvert récemment le tennis et, même si je n'ose pas encore porter cette jupe plissée qui dévoile les genoux, celle-là même portée par notre Suzanne Lenglen l'an passé à Wimbledon. Je rêve en secret d'être de ces femmes qui se sont réunies pour créer leur propre équipe de rugby… Et, bien sûr, j'ai hâte de partir skier dès les premières neiges. J'ai d'ailleurs repéré chez Jean Patou un pantalon solide pour glisser sur les pentes. C'est bien la seule fois de l'année où je porterai un pantalon en public je ne suis pas suffisamment aventureuse pour me mettre hors-la-loi, puisque le port de ce vêtement est légalement réservé aux hommes. Une curieuse idée, ne trouvez-vous pas ?Une liberté réservée à une éliteRobe du soir rose en satin et tulle de soie, broderies en strass et fils métalliques. Franges de chenille rose. Signée de la maison Agnès, vers 1925. S. Piera/Galliera/Roger-ViolletJ'ai bien conscience qu'il y a guère qu'à Paris, Deauville ou Biarritz que ces fantaisies de la mode et des loisirs ont cours, dans les milieux que mon mari et moi fréquentons. Nous sommes entourés d'artistes, de musiciens, d'écrivains, avec qui nous dînons au Bœuf sur le Toit au son d'un jazz léger. Picasso, Aragon, Cocteau ou Radiguet sont des habitués ! Nous avons même rencontré ce fameux Victor Margueritte, qui fit scandale en 1922 en publiant La Garçonne. Ce roman, qui narrait l'histoire d'une femme découvrant l'homosexualité, me fait encore monter le rose aux joues. Mais il faut être de son époque ! Alors, comme cette garçonne, j'ai coupé mes cheveux très courts, je porte parfois des cravates en trompe-l'œil d'Elsa Schiaparelli, je fume, je me maquille avec le rouge à lèvres Kissproof d'Helena Rubinstein, je m'inonde du N° 5 de Chanel, du Shalimar de Guerlain et même d'un jus plus ancien, Chypre de Coty… J'ai entendu dire que Jean Patou travaillait à un parfum qu'il compte baptiser Le Sien on le dit "unisexe, qui convient à l'homme, mais qui s'allie aussi bien avec la personnalité de la femme moderne qui joue au golf, fume et conduit sa voiture à 120 à l'heure". En reparlant d'artistes, nous sommes allés voir La Revue nègre au Théâtre des Champs-Élysées. Il y avait une femme absolument incroyable, une certaine Joséphine Baker. Grâce à elle, j'ai découvert le charleston. Son talent est tel que l'on murmure qu'elle deviendra la prochaine meneuse de revue des Folies Bergère. D'autres musiques et d'autres danses ont envahi les dancings comme Le Dôme, La Rotonde ou La Coupole fox-trot, black-bottom, shimmy… Je me laisse entraîner dès 5 heures de l'après-midi dans les thés dansants de L'Apollo ou du Théâtre de Paris. Pour l'occasion, je m'habille d'une robe droite – un peu courte je l'avoue que voulez-vous, ces danses exigent une grande liberté de mouvement ! –, décolletée et sans manches. Mes robes sont brodées de fils d'or et d'argent, de perles et de strass qui forment des bijoux en trompe-l'œil. J'en porte d'encore plus fabuleuses lorsque nous sortons chez des amis afin d'organiser chez eux, et sans invitation, des surprises-parties qui durent jusqu'à l' mode pose les bases de tous les stylesManteau de grand soir Sésostris en crêpe de satin noir broché or, velours orange, col, parements et bordure en vigogne. Par Paul Poiret, 1923. R. Briant et L. Degrâces/Galliera/Roger-ViolletDans la journée, avant de filer danser, j'adore faire les boutiques. Lelong, Vionnet, Agnès, Boué Sœurs, Jenny… Chez Chanel, je raffole des jupes et des sweaters en jersey, sans parler des pyjamas dont Mademoiselle Chanel assure qu'ils seront bientôt le compagnon idéal de promenade sur la plage. Elle vient également de lancer une tenue qui me semble révolutionnaire une petite robe noire, en mousseline, d'une simplicité déconcertante. On m'a dit que cette robe était la dernière folie aux États-Unis… Mais cette mode durera-t-elle chez nous aussi ? J'ai l'audace de croire que oui, et même qu'on en parlera encore dans des dizaines d'années. J'ai repéré chez les sœurs Callot une tenue du soir brodée "à l'égyptienne", un style qui fait fureur depuis la découverte du tombeau de Toutankhamon, en 1922. Dans les magazines, on parle de tendances et d'inspirations la Grèce, l'Afrique, la Chine, le Japon, la Prusse… Tout semble plaire à nos couturiers et même à nos parfumeurs. Justement, une de mes amies ne jure depuis trois ans que par Le Jade de Roger & Gallet. Pour la journée, j'apprécie beaucoup les ensembles composés d'une robe et d'un manteau. Et aussi les dalmatiques de la dernière collection de Lanvin, de drôles de tuniques-manteaux que l'on garde sur soi lorsqu'on a ôté son pardessus. Ce soir, nous sortons. Nous sommes invités à un grand gala de bienfaisance. Le Tout-Paris et les grands chroniqueurs mondains seront là. Que vais-je porter ? Pas de perruque colorée, plus amusantes pour le dancing, mais un diadème, c'est certain. Et peut-être cette grande robe du soir à traîne, en mousseline verte, un cadeau de mon mari en provenance de chez Vionnet. Dans ce cas, je garderai mon grand manteau en lamé pour le gala de mode auquel je dois me rendre demain soir…Trépidantes et folles années !Trois questions à Sophie Grossiord, commissaire de l'exposition Les Années folles, 1919-1929, au musée – Pourquoi cette période fascine-t-elle toujours autant ?Sophie Grossiord. – Tout d'abord, nous n'avions pas organisé d'exposition sur ce thème depuis trente ans, malgré un fond riche de plus de mille vêtements et accessoires. Ces dix dernières années, la mode a été essentiellement faite de noir, de gris… Et je pense que nous avons besoin de retourner sur cette période de luxe et d'insouciance nous avons besoin de rêve et cette période contient de nombreuses images idylliques. Idylliques dans l'émancipation des femmes que nous retrouverons dans les années 60, mais aussi dans la mode. Les Années folles sont d'une richesse incroyable ; on a souvent la seule image d'une femme à la silhouette fine, qui pose dans une robe tube avec un chapeau cloche. C'est un bien mince résumé de la mode de cette période, qui intègre de nombreuses influences artistiques l'Art déco chez Poiret, géographiques et historiques le XVIIIe siècle chez Lanvin, des couleurs vives comme le vert absinthe, l'orange et le violet contre des teintes plus poudrées pour le jour, et des coupes qui pourraient tout à fait être d'actualité. Nous avons un manteau façon cotte de mailles qui aurait pu être signé Paco Rabanne ! – La beauté semble aussi prendre une place prépondérante…S. G. – Aux États-Unis, les premiers instituts de beauté voient le jour, comme celui d'Elizabeth Arden. En France, les femmes osent se maquiller, même en public, ce qui était considéré comme vulgaire auparavant. Des éventails cachent des tubes de rouges à lèvres, les petits fards Bourjois s'imposent sur le marché, les parfumeurs connaissent de plus en plus de succès. C'est aussi l'époque où l'on commence à s'exposer au soleil. Certaines femmes s'aventurent même à porter des masques en caoutchouc pour préserver leur jeunesse, et ce malgré le fait qu'ils soient imprégnés d'une matière radioactive. On parle aussi de Payot, Jeanne Piaubert, Helena Rubinstein qui ouvre un institut à Paris dès 1927, le fameux Rouge Baiser et Nivea, dont la fameuse boîte bleue est lancée en – Quelles résonances peut-on trouver dans la mode actuelle ?S. G. – Outre ce manteau "cotte de mailles" dont je parlais précédemment, nous présentons deux manteaux jumeaux de Lanvin, qui reflètent parfaitement la recherche sur les matériaux et la construction ils sont entièrement brodés de lacets laqués noirs, posés comme une marqueterie. Le sportswear lancé à l'époque est plus que jamais entré dans nos garde-robes. Les tendances masculin/féminin évidemment aussi, dans les coupes et les tissus. Les robes foulards en twill de soie, les recherches sur les doublures de manteaux assorties aux robes, et donc la notion de tailleur… Les exemples sont légion ! Et la minceur, la jeunesse qui trouvaient un écho particulièrement fort et qui sont, encore aujourd'hui, nos canons de sur notre diaporama pour découvrir quelques modèles et objets de beauté extraits de cette période.1 Les Années folles, 1919-1929, jusqu'au 29 février 2008. Au musée Galliera, 10, avenue Pierre-1er-de Serbie, 75016 Paris. Tél. 01 56 52 86 00. parallèle, le musée Baccarat organise une autre exposition avec plus de 150 pièces Baccarat et les années 20, un souffle de modernité. Jusqu'au 29 février 2008. 11, place des États-Unis, 75016 Paris. Tél. 01 40 22 11 00.